第六章 网络文学产业的商业模式「壹」 (第1/2页)

一、网络文学产生的基础——信息技术的发展
　　
　　（一）信息技术的出现
　　
　　信息技术带来了工业革命之后的对生产的重大革新，从芯片诞生开始就在吸引着无数人的目光，信息技术对宏观经济的影响是毋庸置疑的。信息技术与以往的工业技术不同，它的发展极其迅速，根据英特尔创始人之一戈登*摩尔提出的摩尔定律，价格不变时，集成电路上可容纳的元器件数目，每隔18到24个月就会增加一倍，性能也会提升一倍。性能大大提高的同时伴随着价格的飞速下降，这一特性是信息技术特有的，这种异常迅猛的发展势头带动了制造业的飞速发展，推动了研究者对技术进步和科技创新的重新认识。
　　
　　时至今日，全世界已经迎来了信息技术带来的******，一些研究者将这个时代命名为信息时代，一些经济学家认为信息技术带来的对传统经济学的颠覆性的革命，这种新的经济形势可以被命名为信息经济。这充分说明了信息技术的巨大影响力，为社会、经济、政治、文化等领域带来了变革性的发展。
　　
　　（二）技术发展引起产业结构调整
　　
　　信息技术对经济影响的相关讨论始于研究者关于信息技术对经济增长贡献的计算。上世纪六七十年代，信息技术在美国获得了空前的关注，对信息技术的投资不断增加，但是与这股浪潮形成对比的是，美国经济增长反而呈现出下降的趋势，并且信息技术在统计数据上难有正面绩效，这引起了研究者的广泛关注。由于提出这一问题的是美国学者索洛，这种信息技术无法体现在宏观经济增长数据中的现象被称为是“索罗悖论”。到了九十年代，美国经济强势复苏，打破了信息技术绩效的不可见，大多数研究者认为索罗悖论是由于信息技术投资具有时延性、国民统计方法是工业化方法，信息技术带来的转型难以计算等原因，到了2000年，索罗本人也承认索罗悖论已经不存在。
　　
　　与此同时，越来越多的研究者发现，信息技术不仅仅带动了经济的腾飞，还造成了经济结构的转型，也就是服务业的持续增长和工业在GDP中占比的减少，这种结构性的调整带来的一段时期的经济存量增长上的停滞，但是却带来了经济发展方式上的变化，才是索罗悖论出现的真正原因。
　　
　　二十世纪末，大部分工业化发达国家的经济结构纷纷发生了调整和转变，出现了去工业化现象，服务业成为经济贡献的主要力量。信息技术的渗透改变了服务业的技术结构，在服务业发展中，带动经济发展的行业往往是信息技术应用最为全面的行业，如金融业、软件服务业等等。一部分学者认为这种结构转型变化出现的原因是由于信息技术的不断高速发展，影响到信息技术渗透率最高的服务业中，带来了服务业的飞速发展。
　　
　　（三）信息技术服务业的特性
　　
　　信息技术的发展给经济领域带来了巨大的变迁，随之迎来了依托信息技术的新产业的兴起，既有信息技术制造业，也有信息技术服务业。依托信息技术的服务业和传统印象中的服务业有着本质的区别，具有技术含量高、规模经济显著、劳动生产率提高快等特征。
　　
　　在国家统计局的《高技术产业（服务类）分类（2013）》（试行）中，信息技术服务业被定义为高技术服务产业，并且是知识密集型服务业。从经济理论研究的角度出发，“服务”与“商品”的性质有很大的差异。服务业在劳动分工、规模经济和生产率变化等都有独特性。如果说工业的发达程度能够显示出人与自然的关系，那么服务业的发展水平就能体现出人与人之间的关系，这种关系要比物质产品为主的工业化时期更加复杂。在很多情况下，服务业还会涉及到一些经济领域之外的问题。
　　
　　信息技术服务业的特性主要体现在三个方面：
　　
　　首先是信息技术服务业在技术方面需要快速的反应。传统的农业和制造业对信息技术的应用相对要少，通常是在某个部门或者某项工作上进行信息技术的应用，如在行政管理方面实现信息化、利用信息技术设备进行自动化办公等，在生产工具的信息化应用方面则是相对缓慢，在企业发展过程中出现技术革新的时候，企业家持有更为审慎的态度，因为在传统制造业中市场反应具有滞后性，哪怕不采取先进技术也不会立刻就被市场淘汰。而信息技术对信息技术服务业的渗透率高，信息技术应用渗透到行业中每一个从业者，该行业整体价值链都与信息技术息息相关，信息技术的每一次革新都在行业中迅速被学习和应用起来，在信息技术领域中，反应速度是企业存活的关键，因为信息技术不仅有先到（引进新技术）者先得（领先占有市场）的优势，还有不进（新技术）则退（出市场）的威胁。
　　
　　其次是信息技术服务业对从业者知识水平和创新水平提出要求。信息技术服务业是知识密集型产业，也就是说，信息技术服务业对从业人员信息技术的掌握程度有着较高要求。而服务本身带有的不确定性导致服务业整体是一个依靠创新发展的行业，这种创新并不是技术上的革新或者是知识层面上的深入，而是在现有知识基础上的新的组合，因此，信息技术服务业发展对从业人员创新的要求比其他行业要高。
　　
　　最后，信息技术服务业面临更大的市场风险。几十年来信息技术一直在持续且高速发展，信息技术的每一次变革，都不仅仅带来新技术引进和应用，还会覆盖新旧交替的磨合、从业人员知识更新、用户转移的威胁等等一系列问题，每一个方面的问题都会对信息技术服务业存在巨大的影响，甚至会产生颠覆性的影响，因此，信息技术服务业承担了传统产业所没有的风险和挑战。
　　
　　二、互联网时代的文学
　　
　　（一）中国古典小说的历史沿革
　　
　　根据鲁迅先生所著的《中国小说史略》中记载，“小说”这个词出自于《庄子》杂篇《外物》：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”对这个词的解释是“琐碎之言，非道之所在。”而在《汉书—艺文志》小说类序中记载：“小说家者流，盖出于稗官，街谈巷语、道听途说者之所造也。”这句话阐释了两个问题，第一，早期的小说作者是采风的稗官，细米为稗，采集琐碎之言的人就称之为稗官，由此可见，这类人的官职是极低微的。第二，小说内容是里巷风俗，街巷蜚语，这是最贴近民生而又最远离庙堂的平民之言。而在《随书》中又有这样的记载：“古者圣人在上，史为书，瞽为诗，工诵箴谏，大夫规诲，士传言而庶人谤。”从语序上的层次递进可以看出，圣人到庶人是一个社会阶层的逐级降低，而书、诗、箴谏、规诲、言、谤则是显示出语言价值的递减，书、诗是能够登大雅之堂，服务“圣人”的语言形式，而庶人之“谤”则是属于小说的内容部分。可以看出在隋汉时期，首先，小说的意义与现代小说并不相同，此时期的小说完全可以从字面意义上来理解，就是“小道之言”。其次，在这个时期小说一直是处于较低层次的文学形式，这种“低层次”是指它的来源和服务对象都是底层最广泛的大众，而非士大夫阶层。《论语》子张篇第十九里记载：“子夏曰：“虽小道，必有可观者焉，致远恐泥，是以君子不为也。”这句话概括了中国文人对小说的态度，之所以称之为“小”说，小即旁门左道，这是在艺术价值上的一种不认可。中国古代文人重视“大道”，轻“技艺”，小说就是典型的“小道”，虽然文人们也承认其“有可观”，但是由于浸淫小道（致远）会局限自身（泥），因此这是属于“君子不为”的范畴，儒家的这种思想影响着中国历代文人对小说的看法，从古至今，文人对大众化、通俗化的作品都有一种天然上的“道不同”的感官。
　　
　　中国古代能够识字读书的都是士大夫阶层，他们的理念和喜好影响着中国文学形式的兴衰交替。纵观中国文学的发展历史，小说在这个过程中一直处于一种无法登大雅之堂的尴尬地位，中国人在文学上推崇的是雅言，是能够抒发志向、谏言高层的带有哲思的语言形式，叙述故事也仅限于寓言类的小短篇，为文的主要目的是为了表达自我意志，抒发文人情怀，这种需要让文人并不看重文字的叙事性，而更看重文字的优美和感染力。现代所说的小说这种文学形式在中国出现的时期较晚，从内容上来看，一些碎片化的短篇文字承担了叙事的功能，而在同一时期，娱乐性质的文学形式也主要是诗词歌赋，这些文学形式往往通过丰富生动的辞藻和抑扬顿挫的声韵带来艺术上的美感与享受，这些诗词歌赋的主要内容也是以抒情言志为主，并不讲究叙事性，甚至大多时候为了声韵之美而减弱逻辑性和叙事性。
　　
　　中国最早出现的叙事性文字虽然也有《庄子*齐谐》和《列子*夷坚》这类寓言，但是寓言和小说是有很大区别的，而稗官所记录的“街谈巷语”又是稗官采集而来，即便加入了编者的创作，也非原创独有。因此，一部分学者认为，中国小说与其他民族的小说起源相类似，都是出自于神话与传说，如盘古女娲，三皇五帝，蚩尤夸父等等，这些神话与传说往往文字短小，内容简单，并且经历数代之后在各类书籍中出现经过文人加工删改的不同版本。汉魏六朝时期，出现了鬼神志怪文，这个时期的中国文人还在用含蓄的手法，依托仙神或者鬼怪来描述人间的事物，在语言文字之间带着虚无缥缈的神鬼色彩，分离了现实生活和文学作品之间的距离。另一方面，我国最早的文言志人小说集是《世说新语》，这部著作被认为是笔记小说的代表作，它描述了一部分魏晋人物的生活，去除了神鬼色彩，将人的真实生活带入了文学作品中。
　　
　　在中国古代小说发展中，中国文人有两个偏好，第一是注重传承，无论是神鬼小说还是笔记小说，创作者都希望表达一种“确有其人，确有其事”的理念，这种思想是中国文化的一种现象，即便到了现代社会，为了增加可信度，人们都经常会依托“亲戚朋友”来阐述自己的观点。第二是内容上的随意性，联系到前面所说为了增加可信度而将故事依托给特定的人，文人在创作小说时情形相反，往往在内容上具有一种艺术家的大胆和随性，乃至于同一个故事在几个作者的加工之下全不相同。
　　
　　有一些人认为，中国真正意义上的小说是从唐代开始的，因为之前那些作品从叙事的完整性和语言的丰满度来看都有所欠缺，唐传奇补足了这些缺憾。唐代是我国经济和文化发展的鼎盛朝代，鲁迅先生在《中国小说史略》中认为小说在唐代经历了一次巨大的变革，这与诗在唐代经历的大变革相同，这个时期的小说虽然仍受到搜奇记逸的影响，但是从叙述和文辞上有了很大的进步，相对于前期小说的粗陈梗概而言，几乎是一个飞跃。唐代的传奇小说具有小说的基本元素和雏形，形成了唐代独有的小说形式。对于“传奇”这种小说形式，当时的文人认为大多数“篇幅曼长，记叙委曲，时亦近于俳谐。”众所周知，中国古代推崇微言大义，长篇累牍、情节曲折和言语诙谐戏谑在那个年代备受訾病的，“传奇”二字实则是当时文人对此类小说的贬损之语，用以区别韩愈柳宗元等散文大家的作品。
　　
　　宋代出现的话本小说开启了中国“白话小说”的先河。一些作者考据白话小说时认为其始于唐代，但是从传播和影响的角度而言，话本小说闻名于世是在宋代。吴自牧在《梦梁录》中记载“说话”即舌辩，其有四科：第一是小说，第二是谈经，第三是讲史书，第四是合生。其中小说又称为“银字儿”，有说法称是演述小说时，需以笙笛类乐器吹奏相合，这是用乐器来借代小说。而此类乐器上用银作字，表示音调高低，因此人们以银字借指乐器，小说也是由此得名。《梦梁录》中认为小说是“谈古论今，如水之流”，讲的内容则是“烟粉灵怪传奇公案扑刀杆棒发迹变态之事”。令人遗憾的是，有记载称宋代的说话人在小说和讲史中有众多高手，然而这些说话人却没能留下著作，到了元代文化沦丧，更是彻底失去了这一瑰宝。《东坡志林》中记载，“涂巷中小儿薄劣，其家所厌苦，辄与钱，令聚坐听说古话，至说三国事，闻刘玄德败，频蹙有出涕者，闻曹操败，即喜唱快”。可见，当时说话人的重点主要在“聆听”而非在“阅读”，这代表着文学作品从只服务于士大夫阶层扩大到服务平民百姓阶层，这种突破文字藩篱的艺术形式，实现了范围上的扩大。
　　
　　明清小说是中国小说史上另一个高潮，一方面，明清距离现代时间稍近，随着社会经济的发展，纸张和印刷在技术水平上的进步，使得人们能够将大量的口述作品保存并传承下来；另一方面，明清小说在题材和类别上有了新的发展，这也是由于小说在量上的积累造成的，如果仅仅是某一部或者几部小说，并不能称之为一个题材或者类别，只有在数量上达到了一定的标准之后才能进行分类，从明清小说开始，小说终于不仅仅是一个模糊的统称，而是分门别类，有着分支和发展的。
　　
　　明代长篇小说按照题材和内容可以分为五类：讲史小说、神魔小说、世情小说、英雄传奇小说和公案小说。讲史小说产生于宋元时期，在明代日趋成熟，以正史为纲，夹杂野史、民间故事、传说等素材进行艺术加工，主要记叙历史故事及历史人物，英雄传奇小说与讲史小说在内容和形式上有一致的地方，讲史小说以历史故事为主，英雄传奇则是以历史人物为主。其中历史演义代表作有《三国演义》，英雄传奇的代表作是《水浒传》。神魔小说中最著名的是《四游记》，包括《上洞八仙传》（又称《八仙出处东游记传》），《五显灵官大帝光华天王传》（又称《南游记》），《北方真武玄天上帝出身志传》（又称《北游记》），最后是《西游记传》。值得一提的是，《四游记》中的《西游记传》并不是后来人们所熟知的那一部作品，而是“齐云杨志和编，天水赵景真校”。人情小说，也称世情小说，这类小说源自宋代话本小说，并不涉及神鬼之说，大多描写世间百态，悲欢离合，因果报应等，因为其“描摹时态，见其炎凉”而被称为“世情书”。明代世情小说代表作是《金瓶梅》，西湖钓叟将《金瓶梅》与《水浒传》、《西游记》并称为三大奇书。公案小说的来历众说纷纭，一部分人认为公案小说是由话本公案演义而来，另一部分人溯本求源认为先秦两汉法律文献的案例和史书中清官循吏的传记是这类小说的先导。明代最具盛名的公案小说是《三言二拍》和《龙图公案》。
　　
　　清代小说在明小说的基础上又有所发展，除了在原有题材上的更新，如《儿女英雄传》等英雄传奇小说，《三侠五义》，《施公案》等公案小说，《红楼梦》等世情小说。在此基础上，清代出现了一些新的题材，首先是清代讽刺小说，讽世讥人是中国古代就有的文学形式，这种特点在世情小说中时而出现，却并不作为在主要的写作手法。随着时间推移，这种手法在清代的一些作品中凸显出来，成为新的一个类别，最具代表性的作品是吴敬梓的《儒林外史》。而到了清末光绪年间，外忧内患，白莲教、太平天国的起义，加上英法日俄的侵略，社会动荡期间，谴责小说盛行起来，之所以将其与讽刺小说区分开，是因为二者虽然状似同源，谴责小说却在“度量技术”上与讽刺小说相距甚远，在行文处也更加露骨锋利，往往“过甚其辞”，以迎合时人偏好，由此被称为“谴责小说”。清代谴责小说有《官场现形记》，《二十年目睹之怪现状》，《老残游记》，《孽海花》等。另外，清代还出现了狭邪小说，鲁迅先生在《中国小说史略》中将以优伶、娼妓为创作题材的小说命名为狭邪小说。狭邪是小街曲巷的意思，这是用娼妓的居所指代娼妓。鲁迅先生认为这类小说的源头是唐代，彼时文人登科之后常常要去冶游，这种习俗流传下来，在文人之中成为佳话，这就是“伎家故事”被记录的由来。在唐传奇中曾有过《霍小玉传》、《李娃传》等妓女为主角的小说，但是由于当时这类小说十分有限，就被笼统的归属到传奇类中。在清代的狭邪小说中，以伶人为主角的《品花宝鉴》是其中的创始之作，其后又有《花月痕》、《青楼梦》等作品。
　　
　　（二）中国现代小说的发展和趋势
　　
　　到了近现代，尤其是鸦片战争之后，新型工业在中国沿海地区发展起来，经济和技术的发展影响到了文化领域，上海、苏州等地报刊业逐渐发达起来，这为中国现代小说的发展提供了前提保障。
　　
　　五四之后，一方面中国文化受到西方文化的巨大冲击，白话文的推行也帮助小说的传播和推广。由于西方思潮的影响，中国的文人对小说的态度发生了改变，梁启超在1902年发表了著名的《论小说与群治的关系》，这是中国文学史上首次对小说的社会价值的肯定，并且认为小说与兴民的使命息息相关。对小说的研究和重视令中国文学界对小说态度有了改观，一大批学者开始进行小说创作，成就了近现代的小说风潮。另一方面，这一阶段中国社会进入动荡不安时期，帝国主义的入侵、地主阶级的衰落、新兴资产阶级和无产阶级的出现，使得中国社会出现了前所未有的复杂性，各类矛盾冲突层出不穷，阶层差异、中西矛盾、新旧更替都为小说创作提供了素材和发展机遇，文人不仅仅是通过小说来讲述故事，更是希望利用小说的群众基础来传播思想。
　　
　　随着梁启超开创性的见解之后，对小说的研究打开了局面，此后，小说研究一直追随着小说创作，学者们从时间、民族、流派、风格上对小说进行研究和探讨，文学理论对小说发展产生了积极的促进作用，同时，文学理论的发展方向也在小说发展的过程中起到了一定的引导作用。
　　
　　主流观点认为，《狂人日记》代表着中国现代小说的起点。五四之前的小说仍旧受到早期古典小说的巨大影响，而从《狂人日记》开始，代表新文化的作者开启了现代小说的里程碑，这一时期最初的小说写作以乡土小说和问题小说为主，关注当时社会典型人物的内心世界，而不仅仅局限于现象的叙述。30年代到40年代有老舍的《老张的哲学》、《四世同堂》，巴金的《灭亡》，矛盾的《蚀》三部曲，《霜叶红于二月花》，鲁迅的《故事新编》，沈从文的《长河》等作品，张天翼、丁玲、萧红、张爱玲等作者也走上了作家的历史舞台。
　　
　　但与此同时，针对广大民众，以休闲娱乐为目的的大众通俗小说依然相当活跃，以还珠楼主、平江不肖生等为代表的一批作家融合和继承了公案、演义、神魔小说的特点，发展出了既有神魔幻想，又有侠义精神的仙侠小说，并广受欢迎。
　　
　　随着白话文创作的日益普及，以张恨水、许地山等为代表的鸳鸯蝴蝶派作家，开始将古代的才子佳人小说与时代结合，推出了故事性、时代性、人物性都远胜以往的白话言情小说，迅速掀起了一股言情热潮。
　　
　　这些大众文学的创作与阅读的热度，一直持续到了抗战开始，是与五四新派小说并行的文学主流。总结来看，五四新小说主要面对知识分子、革命青年，大众通俗文学，则以市民阶层为主。
　　
　　抗战开始到建国初期，文学进一步成为时代呐喊的武器，五四新文学成为文坛的主力，而大众文学因为民众生活的动荡和精神需求的变化而退居二线。
　　
　　五十年代到七十年代，中国文化与意识形态紧密相连，小说创作以******思想为标准，以知识分子改造，农村阶级斗争，以及革命题材为主要内容，其他题材受到了严格的限制。虽然题材受限，但是文人的创作热情却并没有降低，战争刚刚结束，对战争的反思和对新家园的建设成为了小说作者偏向的题材，民国时期的生活、战争的影响、外强的侵略等等题材时至今日仍为一些作者所喜爱。在这一时期，也出现了一批优秀的小说作品，如孙犁的《铁木前传》，曲波的《林海雪原》等作品。这一时期最著名的流派是以孙犁为首的荷花淀派和以赵树理为首的山药蛋派，荷花淀派源自孙犁的《荷花淀》，刘绍棠、从维熙、韩映山等作者是这个流派的代表人物，这类作品充满浪漫主义气息和乐观主义精神，有“诗体小说”之称。山药蛋派则大部分为山西农村土生土长的作家，有深厚的农村生活基础，作家有马烽、西戎、束为、孙谦、胡正等，代表作有《三里湾》、《小二黑结婚》、《李有才板话》等。
　　
　　九十年代之后，中国处于高速发展时期，不仅仅在经济方面，也出现在文化方面。这一时期由于改革开放带来的思想上的解绑，小说题材也随之出现了松绑，涌现出了大量的作者，如张承志、王蒙、韩少功、王安忆、汪曾祺、路遥、陈忠实、贾平凹等人。由于经济水平的提高，政府政策的放宽，文化环境也在逐渐变好，呈现出百花齐放的态势。
　　
　　2012年10月11日，瑞典文学院宣布中国作家莫言获得2012年诺贝尔文学奖，获奖理由是通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。这是中国文学史上的里程碑，标志着中国文学终于在世界文学中占有一席之地。
　　
　　随着改革开放的全面启动，港台文学得以大量引入内地。其中既包括了白先勇等新派文学在港台的继承者，也包括了金庸、梁羽生、古龙、琼瑶、亦舒等中文大众文学在港台的发展者。
　　
　　一时间以金庸为代表的武侠小说，以琼瑶为代表的言情小说成为中国人阅读基数最大的文学作品。尤其值得一提的是，港台的改编影视剧也在同期引入内地，这对于这些作品的影响力起到了巨大的推动作用。
　　
　　现代文学中，流派的观念逐渐变淡，小说作家更注重本身品牌的打造。一方面是由于小说地位的提高，大众对小说的观点从旁门左道转变为艺术创作，这种地位的提高对增强小说作者的身份认同感有着巨大的鼓励作用。另一方面是由于技术的发达和传播的便捷，大大缩短了小说的创作周期和出版发行周期，古代那种一生写一部著作并且在死后才能面世的状况变得不多见。小说作者能够在短周期内通过出版和发行自己的作品，得到可观的收益，这就需要小说作者的知名度为新书打开市场，促进了小说作者对自身品牌的维护。
　　
　　（三）传统文学与网络文学
　　
　　网络文学是中国文学发展的新形态，因此，有一部分学者将网络文学单独提出，并将其他现代文学统称为“传统文学”，以示区别。这种区分在某种意义上是有价值的，因为网络文学具备传统文学产业所没有的创新性，这些特性表现在渠道、市场、商业模式上，但是从根本的文化内容来说，这种“一刀切”式的划分显得不够合理。
　　
　　二者的区别在于传播渠道、市场划分和商业模式的不同。现代文学是以实体出版为基础，通过出版社进行筛选和发表，读者群主要通过书店、书城、网上购物等渠道进行实体书籍的购置，这类读者群的特点是出价高、基数小、地理位置分散，采取高成本+高定价的产品销售模式。
　　
　　网络文学则是以互联网为基础，通过互联网平台进行发表，读者群通过互联网平台进行数字书籍的订阅，这类读者群的特点是出价低、基数大、在虚拟空间集中，采取低成本+低定价的订阅服务模式。
　　
　　虽然网络文学有其创新之处，但是从内容创作上来讲，网络文学与中国传统小说一脉相承。
　　
　　从价值核心来看，网络文学主要秉承的依然是中国传统小说的“侠义”、“忠贞”、“忠孝”等中国传统价值观。
　　
　　从故事模式来看，网络文学继承了中国传统小说“传奇”、“佳缘”等故事发展模式，只是体现了不同的时代性和人物性。
　　
　　从故事元素来看，中国传统小说“奇遇”、“行侠”、“神魔”等故事元素依然是网络文学的主要创作元素。
　　
　　从阅读群体来看，网络文学和中国传统小说一样，以面向大众，满足大众精神期许为目的，并具备更强的商业性，这也是最为重要的一点。
　　
　　因此，我们可以认为，网络文学实质上就是中国传统小说在互联网时代的传承。
　　
　　三、网络文学的范围
　　
　　对网络文学产业进行研究，首先要对网络文学的定义进行限制，这样有助于将问题聚焦在产业发展和商业模式中，也有助于梳理规律和发现问题。
　　
　　网络文学是一个被应用的过于广泛的词汇，互联网作为载体和传播工具，有效的减少了作者进行创作的限制，让文字创作更加自由。因此广义上的网络文学涵盖的范围很大，一是互联网市场之大，截止到2015年6月，中国的网民规模已经到6.68亿人，占据了中国将近半数的人口数（以2014年人口普查为基准），而网络文学产业的用户规模则达到2.89亿人。而在互联网上，除去在专业文学网站的创作，网民在个人空间、社交网络、BBS论坛等任何可以发表言论的场所即兴而发一段文字，都可以算作是文学创作的作者；二是文学意义之广，现代文学通常被分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别，而从一般意义上来说，一切以语言文字为工具的思维艺术创作都可以称作文学，包括上述四类，又绝对不仅仅限于这个类别。以互联网为载体的文学形式可以是有准备的在互联网进行小说、散文、诗歌、杂记等作品的创作，也可以是在BBS、个人空间、博客、微博、新闻网站等随性发表的文字创作，这种文字创作的形式可以是长篇大论，也可以是简单评价，可以平铺直叙，也可以抒发感怀。因此在广义而言，一切在互联网上存在的文学形式都可以称为网络文学。
　　
　　

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